Со децении, модните изложби во Музејот на уметноста „Метрополитен“ (The Metropolitan Museum of Art – The Met) во Њујорк беа сместени во затскриен простор под култната Голема сала. Сега, статусот на модата во музејот драстично се промени, институцијата неодамна ги откри новите галерии „Condé M. Nast“, луксузен изложбен комплекс од речиси 1.100 квадратни метри дизајниран од студиото „Peterson Rich Office“, а со овој потег, модата се пресели на една од највидливите и архитектонски најзначајните локации во музејот, „Мајмодернмет“.

Поставени веднаш до Големата сала, овие галерии претставуваат многу повеќе од обично физичко проширување. Тие се силна институционална порака за улогата и статусот на модата во музејскиот свет. Новиот простор дебитираше со изложбата „Костимска уметност“ (Costume Art), организирана од Институтот за костими, која ги става облеката и модните парчиња во директен дијалог со слики, скулптури и декоративни уметности кои опфаќаат со векови од човечката историја.

Модерен дизајн во хармонија со историјата

Бруклинското студио „Peterson Rich Office“, основано во 2014 година од архитектите Миријам Питерсон и Нејтан Рич, е познато по културни проекти кои балансираат меѓу современиот дизајн и историскиот контекст. Нивната работа во „Метрополитен“ бараше адаптирање низ една од архитектонски најкомплексните институции во светот, музеј кој поминал низ повеќе од дваесет проширувања и реновирања во изминатиот век. Наместо да наметнат радикално контрастен идентитет, архитектите развија ентериери кои природно се надоврзуваат на постоечкиот архитектонски јазик на музејот.

Галериите се протегаат низ пет последователни простории, адаптирани од некогашниот внатрешен двор кој подоцна служеше како продавница за сувенири. Архитектите објаснуваат дека дизајнот прифаќа еден „намерен парадокс“ – создавање простори кои изгледаат трајно и монументално, а истовремено остануваат доволно флексибилни за да бидат домаќини на изложби кои постојано се менуваат.

Првата изложба во овој простор, „Costume Art“, дополнително го оправдува ваквиот архитектонски пристап. Курирана од Ендрју Болтон, изложбата претставува околу 200 парчиња облека и додатоци заедно со 200 уметнички дела од колекцијата на музејот. Темите како „Класичното тело“, „Телото што старее“ и „Телото со попреченост“ истражуваат како модата ги обликува перцепциите за идентитетот, убавината и човечката фигура низ различни култури и епохи.

Овој проект е дел од многу поголема институционална трансформација која моментално се случува во музејот „Метрополитен“. Покрај галериите „Condé M. Nast“, студиото „Peterson Rich Office“ веќе работи на редизајнирање на рестораните, продавниците и јавниот влез на Петтата авенија, со цел да се подобри циркулацијата и да се создаде подобро добредојде за посетителите.

На многу начини, овие нови галерии рефлектираат поширока промена во музеите ширум светот, каде што архитектурата сè повеќе ги следи новите дефиниции за тоа што заслужува институционално значење. Давајќи ѝ на модата светол, монументален дом во центарот на еден од најголемите светски музеи, „Метрополитен“ ја трансформираше перцепцијата за костимите од „пропратен материјал“ во централна форма на културно изразување.