Η δεύτερη προβολή στο πλαίσιο του έργου «Theater on Screen» του «ArtActUm» θα πραγματοποιηθεί στις 31 Μαΐου (Τετάρτη), με ώρα έναρξης 19:XNUMX μ.μ., στην Κινηματογραφική Θέατρο, όπου η θεατρική παράσταση «Donka - Γράμμα στον Τσέχοφ» σε σκηνοθεσία Daniele. Φίντσι Πάσκα.

Η προβολή μιας θεατρικής παράστασης που μπορείτε να δείτε σε μια θεατρική σκηνή μάλλον δεν θα είναι μεγάλη πρόκληση για το κοινό του θεάτρου. Αν όμως πρόκειται για προβολή ενός θεατρικού αριστουργήματος που δεν μπορείτε να δείτε ζωντανά, τότε θα καταλάβετε την ιδέα πίσω από το έργο «Θέατρο σε καμβά» της νεοϊδρυθείσας εταιρείας «ArtActUm».

Μιλήσαμε με τη θεατρική παραγωγό Tanya Deshko για τις εντυπώσεις από την πρώτη και επερχόμενη προβολή της επόμενης στο πλαίσιο του έργου.

Τον περασμένο μήνα πραγματοποιήθηκε η πρώτη δραστηριότητα του έργου «Theatre on Screen» σε παραγωγή της εταιρείας «ArtActUm» με προβολή χορευτικής παράστασης από την Pina Bausch. Ποιο είναι το concept του όλου εγχειρήματος προβολής θεατρικών παραστάσεων στην οθόνη;

- Είμαστε μια πολύ νέα εταιρεία, αλλά έχουμε πολύ φιλόδοξους στόχους. Ο πρώτος και σημαντικότερος στόχος του έργου «Θέατρο στην οθόνη» είναι να μοιραστεί με το κοινό σημαντικές και εντυπωσιακές παραστάσεις, που κατά κάποιο τρόπο άλλαξαν τον δρόμο της παραστατικής εμπειρίας. Μερικές από αυτές τις παραστάσεις είναι ακόμα ζωντανές και παίζουν, και θα θέλαμε πολύ να τις φέρουμε στη Μακεδονία κάποια μέρα. Και πέρα ​​από αυτό, υπάρχει ένα άλλο πολύ σημαντικό πράγμα –μετά από κάθε έργο κάνουμε μια συζήτηση– μια συζήτηση μαζί με το κοινό και με ειδικούς «προβοκάτορες» για να προσπαθήσουμε να ανακαλύψουμε τα μυστικά, τις μεταφορές και τα πολλαπλά νοήματα αυτών των έργων.

Η πρώτη τέτοια συνάντηση μετά το "Café Müller" (Café Müller) μας έδειξε ότι το μακεδονικό κοινό έχει μεγάλο ενδιαφέρον και ανάγκη γι' αυτό και μετά τη συζήτηση είμαι σίγουρος ότι όλοι έφυγαν με νέα συναισθήματα και σκέψεις. Θα σήμαινε πολλά για εμάς αν δημιουργούσαμε παράδοση τέτοιων εκδηλώσεων.

Λαμβάνοντας υπόψη την προσέλευση της πρώτης εκδήλωσης και την περιέργεια του κοινού, ποιες είναι οι εντυπώσεις σας μετά την πρώτη προβολή στο πλαίσιο του έργου;

- Μου φαίνεται ότι ο κόσμος είναι πολύ πεινασμένος για αυτό το είδος θεάτρου, για αυτού του είδους τις παραστάσεις που πιθανότατα άκουσαν αλλά δεν είχαν την ευκαιρία να δουν, και ένα επιπλέον πλεονέκτημα είναι ότι μπορούν να μοιραστούν τις εντυπώσεις τους και να νιώσουν τον εαυτό τους ως μέρος μιας εταιρείας με τα ίδια συμφέροντα. Όπως είπα ήδη, με γοήτευσε το μεγάλο ενδιαφέρον του κοινού. Κοιτάξτε όμως τις εικόνες, τι ενδιαφέρον, έξυπνο, ανοιχτό και γεμάτο πνεύμα κοινό είχαμε στην πρώτη εκδήλωση, με πολλές ενδιαφέρουσες σκέψεις και ερωτήσεις που προέκυψαν από τη συζήτηση. Η αίσθηση ότι ο κόσμος πραγματικά νοσταλγεί αυτό που κάναμε ήταν σωστό για εμάς. Και περιμένω ότι το ενδιαφέρον θα αυξάνεται με κάθε επόμενη παράσταση και κουβέντα.

Η επόμενη προβολή στην Κινηματοθέα θα γίνει στις 31 Μαΐου, οπότε και θα προβληθεί η παράσταση «Ντόνκα – Γράμμα στον Τσέχοφ». Ποια είναι τα κύρια χαρακτηριστικά του έργου;

- Το «Donka» είναι ένα ιδιοφυές έργο του Daniele Finzi Pasca, σκηνοθέτη των τελετών έναρξης των Ολυμπιακών Αγώνων στο Τορίνο και στο Σότσι, καθώς και δύο παραστάσεων του «Circus of the Sun» (Cirque du Soleil). Το έργο αυτό έγινε το 2010 στη Ρωσία σε συμπαραγωγή με το φεστιβάλ «Τσέχοφ», με αφορμή τα 150 χρόνια από τη γέννηση του Τσέχοφ. Από τη μια, το έργο είναι εντελώς μη-τσέχωφ, όπου θα δούμε τσίρκο, κλόουν, ακροβάτες, προβολές, σύγχρονη μουσική... Τελικά όμως, καταλαβαίνεις ότι περιέχει το πιο σημαντικό από τον Τσέχοφ - βάρος στο ένας δικός του κόσμος, λεπτές σχέσεις μεταξύ των χαρακτήρων και της (τσέχοφικης) φιλοσοφίας του. Ο Φίνζι Πάσκα βύθισε στη ζωή του συγγραφέα μέσα από τα έργα και τα ημερολόγιά του, αποκρυπτογραφώντας τις σημειώσεις του και δίνοντας χρώμα και μορφή σε όλα όσα ο ίδιος ο Τσέχοφ αποσιωπούσε μυστηριωδώς.

Το donka είναι ένα καλάμι ψαρέματος που κατοικεί στον βυθό με ένα κουδούνι που χτυπάει όταν πιάνεται ένα ψάρι. Ο σκηνοθέτης γοητεύτηκε από αυτή την εικόνα και, κατά τη γνώμη μου, μπαίνει αρκετά βαθιά στη φιλοσοφία του Τσέχοφ, αναζητώντας τα σημεία του και βυθίζει το καλάμι του στη λίμνη της φαντασίας του τσίρκου, γεννώντας μια οπτική ποίηση αντικειμένων και σωμάτων που αιωρούνται στο διάστημα. . Και εδώ ο Finci Paska μας λέει για τον Τσέχοφ - γιατρό, τον Τσέχωφ - συγγραφέα, τον Τσέχωφ - απλό άνθρωπο με τις αδυναμίες του, τον Τσέχωφ - κύριο των υποκειμένων. Και ως θεατής, τις περισσότερες φορές δεν ξέρεις αν πρέπει να γελάσεις ή να κλάψεις και στο τέλος τα κάνεις και τα δύο.

Δεν υπάρχει πολύ κείμενο στο έργο, αλλά αυτή είναι η φιλοσοφία δουλειάς του Finci Paska – δίνει μεγαλύτερη σημασία στο υποκείμενο, τις εικόνες, τα σύμβολα, τη μουσική, με τα οποία δημιουργεί όλη την ατμόσφαιρα του έργου. Και μέσα από αυτή την ατμόσφαιρα, μάλιστα, μας μιλάει για τον Τσέχοφ, χωρίς πολλά λόγια. Σε αντίθεση με πολλούς Ρώσους ερευνητές της ζωής του Τσέχοφ, ίσως εδώ ο Finci Paska τον κατάλαβε και τον ένιωσε πιο ευαίσθητα και βαθιά. Στο έργο δίνεται έμφαση σε μια πρόταση του Τσέχοφ: η ζωή πρέπει να παρουσιάζεται όχι όπως είναι και όχι όπως πρέπει, αλλά όπως τη φανταζόμαστε στα όνειρά μας.

Με ποια κριτήρια επιλέγετε τα έργα και πόσες προβολές προγραμματίζονται στο έργο;

– Το κριτήριο είναι ένα, το έργο να είναι ενδιαφέρον, συναρπαστικό, ώστε να έχουμε κάτι να συζητήσουμε και να ανακαλύψουμε σε αυτό μετά την προβολή. Προσπαθούμε να μην είμαστε προκατειλημμένοι και να μην επιλέγουμε μόνο εκείνες τις παραγωγές που μας αρέσουν, αλλά εκείνα τα έργα και τους σκηνοθέτες χωρίς τους οποίους δεν μπορεί να γραφτεί η ιστορία του θεάτρου. Το έργο θα διαρκέσει όσο υπάρχει ενδιαφέρον, το οποίο ελπίζουμε να μεγαλώσει και να μην σβήσει.

Για ποιο σκοπό ιδρύθηκε η εταιρεία «ArtActUm», ποιοι είναι οι ιδρυτές και οι συνεργάτες της παραγωγής;

- Τώρα προς το παρόν είμαστε πολύ λίγοι, μόνο τρεις, αλλά τι τρεις! Τις σημαντικότερες θέσεις καταλαμβάνουν άνθρωποι που θα ζήλευαν όλες οι εταιρείες της ΠΓΔΜ: καλλιτεχνικός διευθυντής του «ArtActUm» είναι ο σκηνοθέτης Ivan Popovski και τεχνικός διευθυντής ο παραγωγός Pavle Ignovski. Και νομίζω ότι σε αυτή την εταιρεία έχουμε μια πολύ υγιή, εμπνευσμένη, χαρούμενη, εργασιακή, φιλική ατμόσφαιρα και ελπίζω ότι αυτά τα συναισθήματα δεν θα τελειώσουν. Φυσικά, έχουμε και πολλούς φίλους που βοηθούν το «ArtActUm» που ξέρει και ξέρει πώς: έχουμε εμπνευστές, υποστηρικτές, θεωρητικούς, δημοσιογράφους, καλλιτέχνες, σχεδιαστές...

Υπάρχει και η Κινηματοθέα, που ενσαρκώνεται στον Vladimir Lj. Angelov, ο οποίος ενδιαφέρθηκε επίσης πολύ για το έργο και του οποίου η υποστήριξη σημαίνει πολλά για εμάς. Στόχος μας είναι και θα είναι πάντα το καλό θέατρο! Το καλό θέατρο είναι το πιο σημαντικό κριτήριο, το οποίο ακολουθούμε απόλυτα στην επιλογή για το «Θέατρο στην οθόνη», στην επιλογή παραστάσεων για guest εμφανίσεις στη Μακεδονία, αλλά και στη δημιουργία των μελλοντικών μας παραγωγών, τις οποίες σκεφτόμαστε εντατικά. Αλλά προς το παρόν, δεν θα αποκαλύψω όλα τα μυστικά!

(Η συνέντευξη δημοσιεύτηκε στον «Πολιτιστικό Τύπο» με αριθμό 180, στην έντυπη έκδοση της εφημερίδας «Sloboden Pechat» στις 27-28.5.2023)