Συζήτηση με την Ana Vasilevska για το βιβλίο «Η διακριτική γοητεία της μακεδονικής ταινίας»

Ana Vasilevska, δημοσιογράφος, θεωρητικός και κριτικός κινηματογράφου / Φωτογραφία: Robert Atanasovski

Δεν γίνονται πολλές ταινίες στη Μακεδονία, αλλά δεν υπάρχουν και πολλές φιλμολογικές εκδόσεις που ακολουθούν την εξέλιξη της κινηματογραφίας και αυτό το κενό καλύπτεται τουλάχιστον προς το παρόν από το βιβλίο «Η διακριτική γοητεία της μακεδονικής ταινίας» της Ana Vasilevska.

Η δημοσιογράφος, θεωρητικός κινηματογράφου και κριτικός Ana Vasilevska προώθησε το πρώτο της βιβλίο πριν από δέκα μέρες στο «Public Room» και μετέφρασε την ειλικρινή της αγάπη για την κινηματογραφική τέχνη σε μια σοβαρή φιλμολογική έκδοση, η οποία ακολουθεί την εξέλιξη του μακεδονικού κινηματογράφου από την ανεξαρτησία μέχρι το 2021.

Με ποιο προσωπικό κίνητρο μπήκατε στην προετοιμασία του βιβλίου «Η διακριτική γοητεία της μακεδονικής ταινίας»;

- Βλέπω αυτό το βιβλίο ως μια λογική συνέπεια ή μια βασική σύνδεση από ένα σύνολο επαγγελματικών συνθηκών. Αυτή, σχεδόν τρεις δεκαετίες άμεσης παρατήρησης της κινηματογραφικής μας φωτογραφίας, εξαρτημένη από έναν δημοσιογραφικό προσανατολισμό στον πολιτισμό, ταυτίζεται και με την προσωπική αγάπη για την κινηματογραφική τέχνη.

Όλο μου το σύμπαν στα χρόνια που ξεκίνησα να ασχολούμαι με τη δημοσιογραφία βασιζόταν στον μικρόκοσμο της πολιτιστικής μας ζωής. Είναι μια εποχή που αυτές οι εντυπώσεις χαράσσονται εντατικά, εναποτίθενται, αργότερα αναβαθμίζονται και δημιουργούν μια πιο ολοκληρωμένη εικόνα από την οποία μπορούν να εξαχθούν συμπεράσματα. Έτσι, «Η Διακριτική Γοητεία της Μακεδονικής Ταινίας» είναι προϊόν εκείνων των αντιλήψεων που έχουν διαμορφωθεί από εμένα όλα αυτά τα χρόνια.

Ξεκινώντας από το γεγονός ότι ο κινηματογράφος μας την περίοδο πριν την ανεξαρτησία φέρει ωστόσο το σήμα της πρώην Γιουγκοσλαβικής ομοσπονδίας και μετά από αυτό μπορούμε ήδη να μιλήσουμε για τη μακεδονική μας κινηματογραφία, θεώρησα ότι πρέπει να τεκμηριωθεί και να τονιστεί σε αυτήν την ανάγνωση. Για να μιλήσουμε για τον εθνικό κινηματογράφο, η παραγωγή ταινιών από μόνη της είναι η πιο σημαντική, αλλά όχι επαρκής. Η κινηματογραφική κριτική, οι χρονολογικές καταγραφές, οι αναλύσεις είναι εκείνες που συμβάλλουν στη διατήρησή της από τη λήθη, για να δώσουν μια αντικειμενική εικόνα για το πού ήμασταν, πού περπατάμε, πόσο μακριά μπορούμε να φτάσουμε και, τέλος, είναι ένα είδος μικρής ιστορίας. ότι, αν το ξέρουμε καλύτερα, θα αγαπήσουμε περισσότερο την ταινία μας.

Μια άλλη είναι η ιστορία του πόσο ισχυρή και ζωντανή είναι η ταινία ως μέσο στο οποίο άλλοτε ανεπαίσθητα και άλλοτε ρητά αποκομίζεται η εντύπωση της πολιτιστικής ταυτότητας, των κοινωνικών και κοινωνικών συνθηκών, κάτι που είναι ένας λόγος για να ληφθεί υπόψη και από άλλες πλευρές. σε σχέση με την πραγματικότητα, παρόλο που η ίδια η ταινία αντιπροσωπεύει ένα εξωπραγματικό οπτικό απόσπασμα, τη μαγεία. Το κίνητρο λοιπόν βρίσκεται σε εκείνη την επιθυμία να εκφράσω τις εντυπώσεις μου, να ανοίξω τα σημαντικά για το παρελθόν και την εξέλιξη, αλλά και την πρόοδο της κινηματογραφικής μας φωτογραφίας.

Υποστηρικτές του βιβλίου ήταν οι σκηνοθέτες Darian Pejovski και Ana Opacic

Ποια βάση δεδομένων χρησιμοποιήθηκε για τη δημιουργία του περιεχομένου του βιβλίου;

- Το βιβλίο χρησιμοποιεί στοιχεία από δημοσιευμένα κείμενα, το διαθέσιμο αρχείο της Κινηματογραφικής και του Πρακτορείου Κινηματογράφου. Ήταν ενδιαφέρον σε αυτή τη διαδικασία όταν σκεφτόμουν να εικονογραφήσω το βιβλίο. Ήθελα για πρώτη φορά εδώ, σε ένα μέρος, να συμπεριλάβω αφίσες από μακεδονικές ταινίες από την περίοδο μεταξύ 1991 και 2021. Έμεινα έκπληκτος που έλειπαν μερικά από αυτά.

Με έκανε να σκεφτώ ξανά ότι δεν μας ενδιαφέρουν αρκετά τα αρχεία, όπως δεν μας νοιάζει αρκετά να έχουμε πολλές κυκλοφορίες που είναι οι φύλακες της κινηματογραφικής μνήμης. Ας είναι αυτό το βιβλίο ένα είδος ατελείωτης ιστορίας, που θα ανανεώνεται συνεχώς μαζί με την ανάπτυξη της παραγωγής.

Στο βιβλίο αντιπροσωπεύονται ταυτόχρονα η φακτογραφία, η φιλμογραφία και η κινηματογραφική κριτική. Τι είδους υποστήριξη και από ποιον λάβατε την πραγματοποίηση του βιβλίου;

– Το βιβλίο είναι ένα είδος υβριδικού κειμένου. Εκτός από την πραγματογραφία, τη φιλμογραφία, την κινηματογραφική κριτική, τις συνεντεύξεις, περιλαμβάνεται κατά κάποιο τρόπο και μια προσωπική, οικεία θεώρηση της κατάστασης. Προκειμένου να αποφευχθεί η υποκειμενικότητα, είμαι πολύ ευγνώμων στον κινηματολόγο Atanas Chuposki για το κείμενο που έδωσε σε αυτό το βιβλίο, το οποίο αναφέρεται σε αυτή την περίοδο της κινηματογραφικής μας φωτογραφίας που παρουσιάζεται μέσα από την ερμηνεία των σκηνοθετών, καθώς και στον κριτικό κινηματογράφου Blagoja Kunovski Dore. για τη συμβολή «Παραγωγή και συγγραφική συνέχεια». Αυτή η υποστήριξη σήμαινε πολλά για μένα, όπως και οι πολύτιμες πολύτιμες συνομιλίες με τους σκηνοθέτες, τους παραγωγούς, τους κινηματογραφιστές, τους δημοσιογράφους, τους άμεσους και έμμεσους μάρτυρες της γκραβούρας της κινηματογραφικής μας φωτογραφίας.

Όσον αφορά την έκδοση, υποστηρίχθηκε από το Κινηματογραφικό Πρακτορείο στον διαγωνισμό εκδόσεων, που νομίζω ότι θα έπρεπε να εντάσσεται συχνότερα στα ετήσια προγράμματα του θεσμού.

Ο εκδότης «Makedonica», του οποίου η πρωταρχική αποστολή είναι να γαλουχήσει και να διατηρήσει τη γλώσσα και τη δημιουργικότητα ως απαραίτητες για τον εθνικό πολιτιστικό πλούτο, έδωσε επίσης τη στήριξή του, για την οποία είμαι εξαιρετικά ευγνώμων.

Ο σχεδιασμός και η γραφική επιμέλεια είναι δουλειά του «Γαύρου», δηλαδή της Νίκα Γκαβρόφσκα, που συνέβαλε ιδιαίτερα στην επιπλέον γοητεία της έκδοσης.

Πού οφείλεται το προσωπικό σας ενδιαφέρον για τον μακεδονικό κινηματογράφο, αλλά και γενικότερα για την κινηματογραφική τέχνη;

- Ανήκω στη γενιά που στην παιδική ηλικία μπορούσε να περιμένει μόνο στρατιωτικές ή λεγόμενες ταινίες από την τηλεοπτική προσφορά. κομματικές ταινίες και αμερικανικά γουέστερν. Παρακολούθησα επίσης ενθουσιασμένος τις προβολές του «Ταρζάν» με τον Τζόνι Βάισμιλερ στη βιβλιοθήκη «Ντρουγάρχε», των κλασικών της Ντίσνεϋ στον κινηματογράφο «Μπάμπι», αλλά και μετά από κάποια δημοφιλή τότε ταινία στον κινηματογράφο «Centar» ή «Vardar» (1 και 2 ).

Αφού η ταινία ως τέχνη με φοβίζει για πάντα, εμφανίστηκαν και συσκευές εγγραφής βίντεο. Το να μπορώ να έχω πρόσβαση σε όλες τις ταινίες του Φεντερίκο Φελίνι, του Στάνλεϊ Κιούμπρικ, του Μπερνάρντο Μπερτολούτσι και όλων των μεγάλων της ιστορίας του κινηματογράφου ήταν η ανακάλυψη ενός κόσμου, ο οποίος, μαζί με τη λογοτεχνία και τη μουσική, έγινε επιτακτική ανάγκη για την ύπαρξή μου.

Στη συνέχεια έγινε το Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Σκοπίων, το οποίο πραγματοποιήθηκε τον Απρίλιο και αντιπροσώπευε κατά κάποιο τρόπο μια πραγματική άνοιξη για τους λάτρεις του κινηματογράφου, που ανυπομονούν να καταπιούν τις τελευταίες ταινίες του συγγραφέα. Τις προβολές αυτές ακολούθησαν έντονες συζητήσεις με συναδέλφους και φίλους. Είχα μια ανυπέρβλητη επιθυμία να γράψω τις εντυπώσεις μου, να εκφράσω τη γνώμη μου για αυτό που είδα.

Έτσι, αυτός ο έρωτας από μικρή ηλικία εξελίχθηκε σε μια διαρκή και ώριμη αγάπη που με ακολουθεί μέχρι σήμερα, στην οποία αισθάνομαι ευθύνη και πίστη. Όσο για τη μακεδονική ταινία, με ιντριγκάρει ακριβώς την περίοδο που γράφω. Πριν από αυτό, είχα την εντύπωση ότι χαρακτηριζόταν ως βαρετό και επικεντρωνόταν σε κοινωνικά ή ιστορικά θέματα, ότι είχε υπερτονίσει την υποκριτική, κάποια βαριά ατμόσφαιρα, πρόσφερε παρεμπιπτόντως μια φθαρμένη αισθητική.

Φυσικά, στον κινηματογράφο μας πριν από την ανεξαρτησία είχαμε εξαιρετικές ταινίες, καλούς σκηνοθέτες, αλλά αυτή η νέα ιστορία που γεννήθηκε αργότερα, και σήμερα μιλάμε ήδη για κινηματογράφο που μπορεί να ανταγωνιστεί τον κόσμο, αξίζει άξια προσοχής και πρέπει να είμαστε περήφανοι που έχουμε το.

Η μακεδονική κινηματογραφία μπορεί να ανταγωνιστεί τον παγκόσμιο κινηματογράφο, αξίζει άξια προσοχής και πρέπει να είμαστε περήφανοι που την έχουμε

Ποια είναι η «διακριτική γοητεία» του βιβλίου για τη μακεδονική ταινία;

- Είναι ένα μικρό διακριτικό βιβλίο, που υπογραμμίζει, γρατσουνίζει στην τριδεκαετία εξέλιξη του μακεδονικού κινηματογράφου. Όσοι είδαν την εξέλιξη μπορούν να ανανεώσουν τις αναμνήσεις τους και για τη νέα γενιά είναι μια ευκαιρία να ρίξουν μια ματιά και να πετάξουν μέσα από τριάντα χρόνια.

Ως βασικό ατού του βιβλίου, θα ξεχώριζα αυτό που πιστεύω ότι μπορεί να κεντρίσει το ενδιαφέρον για την ταινία μας, να δημιουργήσει νέους κινηματογραφιστές, αλλά και κριτικούς που θα ακολουθήσουν και θα τεκμηριώσουν τα επόμενα 30 χρόνια με αφοσίωση.

(Η συνέντευξη δημοσιεύτηκε στον «Πολιτιστικό Τύπο» με αριθμό 227, στην έντυπη έκδοση της εφημερίδας «Sloboden Pechat» στις 20-21.4.2024)

Αγαπητέ αναγνώστη,

Η πρόσβασή μας στο περιεχόμενο ιστού είναι δωρεάν, γιατί πιστεύουμε στην ισότητα στην πληροφόρηση, ανεξάρτητα από το αν κάποιος μπορεί να πληρώσει ή όχι. Ως εκ τούτου, για να συνεχίσουμε το έργο μας, ζητάμε τη στήριξη της αναγνωστικής μας κοινότητας στηρίζοντας οικονομικά τον Ελεύθερο Τύπο. Γίνετε μέλος του Sloboden Pechat για να βοηθήσετε τις εγκαταστάσεις που θα μας επιτρέψουν να παρέχουμε μακροπρόθεσμες και ποιοτικές πληροφορίες και ΜΑΖΙ ας εξασφαλίσουμε μια ελεύθερη και ανεξάρτητη φωνή που θα είναι ΠΑΝΤΑ ΣΤΟ ΠΛΕΥΡΑ ΤΟΥ ΛΑΟΥ.

ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΤΕ ΕΝΑΝ ΕΛΕΥΘΕΡΟ ΤΥΠΟ.
ΜΕ ΑΡΧΙΚΟ ΠΟΣΟ 60 ΔΕΝΑΡ

Βίντεο της ημέρας