Μια έκθεση τέχνης που φέρει μια πολιτιστική συνέχεια ιστορικών ροών

Έκθεση έργων της καλλιτέχνιδας Pavlina Ilijeska από το Πρίλεπ θα ανοίξει στην γκαλερί τέχνης του NUCC "Marko Cepenkov" στο Πρίλεπ από τις 4 Ιουλίου. Ο συγγραφέας γεννήθηκε στο Πρίλεπ το 1949. Ολοκλήρωσε τις σπουδές της στη γενέτειρά της. Ξεκίνησε να ζωγραφίζει εντατικά σε ηλικία 57 ετών, το 2006. Μέχρι το 2015, το έργο της περιλαμβάνει πάνω από 146 καμβάδες ζωγραφικής με αναπαραστάσεις όψεων και τοπίων της πόλης, φτιαγμένοι με ακρυλική τεχνική.

- Συνθέτοντας πολύχρωμα τοπία και εντυπωσιακή θέα στην πόλη, η αυτοδίδακτη καλλιτέχνης/ερασιτέχνης Pavlina Ilijeska δημιουργεί ένα εκτενές ζωγραφικό έργο με μοτίβα εμπνευσμένα από την γενέτειρά της Prilep. Ζωγραφίζοντας τα μεγαλειώδη μνημεία που διακρίνουν την πόλη κάτω από τους Πύργους του Μάρκου, δημιουργεί μια πολιτιστική συνέχεια ιστορικών ροών που έχουν αφήσει διακριτικά σημάδια στο παρελθόν και που διαμορφώνουν το παρόν με αμίμητο και μοναδικό τρόπο.

Σίγουρη στη διαίσθησή της, μπαίνει με τόλμη και αξιοπρέπεια στον κόσμο των καλών τεχνών. Για πρώτη φορά στον νέο κύκλο έργων τέχνης χρησιμοποιεί μνημειώδεις καμβάδες. Με τη σχολαστική και ζωγραφική ζωγραφική των πιο μικρών λεπτομερειών στα τοπία και την αρχιτεκτονική της πόλης, ο καλλιτέχνης προσπαθεί να γεμίσει πλήρως τη λευκή επιφάνεια. Ξεχωρίζοντας τα πάντα με - καλλιγραφική ζωγραφική γραφή, λυρική ευαισθησία και έντονες χρωματικές νότες, η αυθεντική καλλιτεχνική δημιουργία της Ilijeska εξελίσσεται σε ένα πολιτιστικό σύνολο που μαρτυρεί την ιστορική και πνευματική αξία της πόλης - έγραψε η ιστορικός τέχνης Victoria Dimeska.

- Όχι μόνο λόγω των δημιουργημένων έργων, αλλά και λόγω των πολυάριθμων εντατικών συζητήσεων για την τέχνη και για την καθημερινή ζωή που μας περιβάλλει, θέλω να πω ότι η Pavlina Ilijeska είναι, πάνω απ' όλα, ένα άτομο που έχει απίστευτη διαίσθηση, η οποία οδηγεί στο Το επόμενο συμπέρασμά μου ότι είναι μια συγγραφέας που εκθέτει την ψυχή και τις ορμές της. Και τα χαρούμενα, και τα τρομακτικά, ή πάλι, τα λυπημένα.

Η διαίσθηση που επιδέξια μεταφέρει στους καμβάδες με τους οποίους περικυκλωνόμαστε σήμερα, ανεξάρτητα από το συναίσθημα που μας κυριεύει αυτή τη στιγμή ως θεατές, ακολουθείται από ένα κοινό χαρακτηριστικό που συχνά δεν παρατηρούμε στην τέχνη, επειδή είμαστε πολύ εστιασμένοι στην εμπειρία του τι είναι ζωγραφισμένο, ειδικά αν μας φαίνεται οικείο, και λιγότερο στην ερμηνεία του υπόβαθρου. Αυτό το κοινό χαρακτηριστικό στα έργα του Iliyeska είναι η ελευθερία, δηλαδή η διαισθητική έκφανσή της, ανεξάρτητα από το αν ο ζωγράφος μας παρουσιάζει τα λεγόμενα πατριωτικά κίνητρα ή αγγίζει την υπαρξιακή ουσία του ατόμου.

Αντιμετωπίζοντας το άτομο, ο Ilijeska διεισδύει επιδέξια και συγκρούεται με τον φόβο, την ανησυχία και την αναζήτηση τρόπων για να ξαναγεννηθεί. Και εδώ, και στην περίπτωση των πατριωτικών-τοπικών θεμάτων, το δεύτερο σχέδιο, δηλαδή η αναφερόμενη ερμηνεία φόντου είναι το έργο που ηρεμεί, εξευγενίζει, χαίρεται ή προσθέτει την πρόσθετη δύναμη για επιμονή προς την ελευθερία, όπως, για παράδειγμα, τα μοτίβα που σχετίζονται με το «Δύσκολο», η Μογίλα του Πρίλεπ ή το Παζάρι με τον Πύργο του Ρολογιού της πόλης.

Ο πίνακας του Ilijeska απεικονίζει μια ελευθερία που δεν μένει μόνο μέσα στο φανταστικό ή, από την άλλη, μια ελευθερία που θα μας οδηγήσει στα οδοφράγματα στην πλατεία της πόλης, αλλά μια ελευθερία που εν αγνοία μας μαλακώνει, αν και ίσως οι προσδοκίες ήταν διαφορετικές - παρατήρησε ο πολιτισμολόγος Zvonko Dimoski.

Βίντεο της ημέρας